影评—《绝美之城》：崖边绽放悲观主义蔷薇

　　评分：8.5分

　　导演：保罗·索伦蒂诺

　　主演：托尼·瑟维洛 萨宾娜·弗瑞丽 伊沙贝拉·法雷利

　　精彩绝伦的电影，“绝美”不仅用来诠释永恒之城罗马，更恰如其分的表现了这部电影的精致。导演保罗·索伦蒂诺已经不止一次的让观众折服在他高超的电影技巧上了，《大牌明星》的华彩还依稀可见，《绝美之城》便呈现出更令人叹为观止的美妙，这样的影片令人对电影产生敬畏，提醒了人们电影作为第七大艺术门类存在的意义有时候绝不是可以抱着爆米花来欣赏。《绝美之城》将摄影、蒙太奇、画面、故事、表演等电影的各个方面都发挥到极致并寻找了个最佳的平衡，几乎可以说本片是一部完美的电影。

　　电影的开篇便是一连串索伦蒂诺擅长的精妙剪辑，画面、镜头、配乐配合的恰到好处，经典的蒙太奇效果以点概面的勾勒出华丽的篇章，古典的配乐像咏叹调般呈现出了恢弘的气势，随后急转直下的歌舞升平打开了故事的第一章，托尼·瑟维洛的背影第一次出现在影片中，一个不羁的老花花公子形象简单直白个给了观众，随后的故事仅仅的围绕着这个人展开，甚至说剧情本身都是节外生枝，而塑造这个人物才是本片最核心的内容。65岁的捷普·甘巴尔代拉生活在这个城市的顶端，总是在俯瞰罗马的全貌，游走在奢华的交际圈中和各路名流走在一起，徒有其表的风光背后是暗藏在心底的“精神问题”，就像十年来都视而不见的邻居居然是全球前十的通缉犯，片尾这突兀的情节设置显然导演的一种象征，全片中充满了隐喻、象征和话里有话的台词，影片超出了画面所传达的故事本身，精致的在每一个镜头和每一句台词中把故事的延展开，品味其本身就是在品味艺术、品味人生、品味生与死、品味许许多多永恒的命题。

　　影片中有穿插了大量的上流社会party的场景，几乎在每场party中导演都从同一种欲望的原罪所出发，令人惊喜的是每次的落脚点却又不尽相同，有肉欲的糜烂、有茫然的思索、有疲倦的身躯、有愤怒的宣泄，有太多无处安放的情绪到了还是无处安放，看似发泄了、宣泄了的情感，结果只看能否自欺欺人骗过自己而已，导演精确的设计了每一场patry和聚会，穿插再剧情每个看似不经意的阶段如果从整体来解读将会更为触动观众敏感的神经，而且导演每次的讨论都是循序渐进地一次次将最终的问题推向观众，或许“福楼拜真的像写一本什么都不说的书，可他没有成功”，导演早就在此洒下了虚无主义的种子，直到本片结尾前捷普·甘巴尔代拉回答修女的问题时开出了悲观主义的花朵——修女问他：“为什么在那之后没再写过一本书 ”捷普·甘巴尔代拉回答说：“我想寻找更美好的事物，可是……没找到。”

　　影片另一个表达的主题便是艺术，得天独厚的意大利有太多艺术品让导演尽情的用来表达自己的想法，甚至罗马城本身就是一件独一无二的艺术品，有型的城市、雕塑、美术作品，无形的音乐、歌声，艺术元素从始至终贯穿本片，导演在自己的电影中赋予了这些艺术形式和作品新的生命，除了理所应当的将它们的美淋漓尽致的展现出来，也赋予了他们更多的象征意义，或许罗马城在镜头中和我们印象中的并不相同，导演展现了他并不古老的一面，虽然宏伟的斗兽场几次都出现了背景中，却是配合着现代的舞曲显得没落寂寥，既然是在拍罗马导演无可避免的会遇到历史的问题，可是导演的焦点显然在于当下，眼光显然在于未来，所以在影片中历史元素常常被拿来做了现代甚至后现代的解读，艺术品的价值不在是陈列在博物馆供人欣赏而已，影片中通过不同的形式让它们鲜活的启发了观众，令剧情发人深省。

　　正是导演大量的象征手法令本片在形式上有了极大的突破，不仅是镜头和剪辑独特的配合，甚至在许多情节中导演大胆的发挥，令影片迸发出了激情四射的火花。常常的结果都是令人目瞪口呆，令人叹为观止，无论是否能欣赏形式主义的美，或许都无法避免导演那些张扬的手法所带来的与众不同的体验。